На волне тренда про 2016 год вспомним, что было в театре Дрездена.
Театральный режиссер и куратор Мириам Чолль предложила сделать спектакли с горожанами. То есть с театральными зрителями, жителями города или с теми, кто до театра вообще не доходит.
Так появляется спектакль, в котором участвуют мужчины в кризисе среднего возраста. Спектакль с футбольными болельщиками. И еще десятки спектаклей, где участвуют горожане, а не профессиональные актеры.
Так возникло направление социального театра — театр горожан. Нас — Аню и Настю — это настолько заинтересовало, что вот я — Настя — выпускаюсь из РГИСИ и пишу об этом свою дипломную работу. А в конце прошлого года мы сами сделали спектакль театра горожан. Об этом экспириенсе — далее.
В тг театральных блогеров иногда фигурируют цифры: «я смотрю 100 спектаклей в год», «я столько-то раз в неделю хожу в театр», «в этом месяце я был/была на 30 постановках». Но не всегда после этих цифр написано, сколько из 100 спектаклей на самом деле запали человеку. Сколько спектаклей его по-настоящему потрясли, а не просто потренировали умение держать внимание несколько часов.
Сидя примерно на 101-м «Гамлете», я (Настя) поняла, что не хочу смотреть 100 спектаклей в год, если 99 из них меня никак не коснулись. Благодарю за тренировку моей каменной попы, но главное ведь не количество, а то впечатление, ради которого мы приходим в театр.
С Чеховым, Достоевским, Островским, Шекспиром и т. д. я торможу. Респектую всем режиссерам, актерам, авторам, гениям — братцы, вы лучшие. Но мне стало нестерпимо скучно. Возможно, это моя личная профдеформация или особый вид зрительского кризиса. Если знаете наверняка — напишите. Так совпало, что между 101-м «Гамлетом» и 101-м Чеховым мы с Аней и узнали про театр горожан.
У нас есть выпуск подкаста с кураторами театра горожан в России. В декабре прошлого года мы сами, как кураторы, выпустили спектакль с работниками культуры — «Девочки в культуре».
Спектакли с горожанами непросто описать, если ты их не видел. Пока в России театр горожан только набирает обороты. В моем институте, например, на кафедре продюсерства один педагог и вовсе предположил, что театр горожан — это театр в гараже. То есть от слова «гараж». Театр гаража. Спасибо.
Поэтому немного теории. Театр горожан — это профессиональный театр с непрофессиональными актерами. Это не любительский театр и не самодеятельность. Режиссер или кураторы определяют тему, которая их волнует, и под нее находят участников.
Участникам эта тема тоже должна быть созвучна. Это могут быть люди определенного опыта или профессий. Важно: участники никого не играют, не изображают, у них нет ролей.
Это не про вышколенных актеров, которые громко и четко говорят текст со сцены. Делают драматичные паузы, дают оценки и отыгрывают. Это про нашу настоящую жизнь. Про то, какая она красивая. А она красивая абсолютно у каждого из нас. Чтобы это заметить, нужно чуть-чуть приглядеться, обратить внимание. Это может сделать каждый.
Меня искренне волнует, когда на сцене настоящий человек, не актер. Да, он, возможно, не охватит своим могучим голосом весь зал. Но его историю, его жизнь никто не сочинил. Вот она здесь, и он нам ее рассказывает от себя. Без прикрас, без громких вздохов, а как она есть.
Одна гостья нашего подкаста сказала: «Я хожу в театр, чтобы взволноваться». Вот и я хочу в театре взволноваться. А когда я примечаю зрительский бум вокруг премьеры по Чехову, Достоевскому, Гоголю (список продолжите сами), я думаю: «Неужели у нас такая скучная жизнь, что мы из XXI века все еще разбираемся с тремя сестрами?» А ведь среди нас миллионы историй и героев, не менее захватывающих.
Я больше не взволновываюсь, когда Гамлет спрашивает «быть или не быть» или когда Лопахин вырубает вишневый сад. Я все от них взяла. И я не верю, что классическая литература — это бездонный на смыслы материал. На мой взгляд, существует предел новых ракурсов и новых прочтений.
Просто вдумайтесь: почти в каждом классическом академическом театре есть «Три сестры», «Чайка», «Дядя Ваня» или «Вишневый сад». В каждом. А еще плюсом к ним каждый год выпускаются новые премьеры по классическим произведениям.
Мне хочется уловить живую историю, ее концентрат, вобрать в себя и этим наполниться. И это для меня открыл театр горожан и спектакль «Девочки в культуре», который мы сделали.
Как это работает: в ноябре мы запустили опен-колл для участия в спектакле. Мы хотели показать зрителям настоящих работников культуры. Попытаться развеять существующие стереотипы об этой сфере.
Мы отобрали шесть участниц из разных учреждений культуры Петербурга: реставратора Русского музея, видеоинженера театра, руководителя вокального коллектива, аниматора, руководителя народного фольклорного коллектива.
Шесть девочек в культуре. У каждой есть ее личная история, ее отдельный эпизод. Все истории выстроены в определенном порядке. Они связаны между собой началом, переходами и финалом. Это спектакль.
Десять дней мы ежедневно встречались с девочками. Работа по созданию спектакля театра горожан предполагает максимальный сбор материала. Поэтому каждый день у нас упражнения и тренинги. Это не актерство — это чтобы настроиться, сфокусировать внимание и слышать друг друга.
К середине этапа работы наступает репетиция, когда нужно выйти с одной ключевой историей и структурированно ее всем представить. Вот тут момент истины, театральной магии — называйте как хотите. Лиза — реставратор Русского музея — рассказывает о своем рабочем дне по часам. Как они с девочками из отдела гадают на кофейной гуще и сплетничают.
Наташа рассказывает, как после расставания с молодым человеком ткала ковер с ромашками. Каждая ромашка — месяц их отношений. Но в каждой ромашке не хватает лепестка. Если браться гадать на них «любит — не любит», то всегда выпадет «не любит».
Нина Николаевна рассказывает, как студенткой Петербургской консерватории поехала в фольклорную экспедицию и поняла, что Малер и Шопен ей больше не интересны. Она будет заниматься фольклором.
Маша рассказывает, как в своей вокальной студии из робкой и стеснительной девочки, своей воспитанницы, раскрыла настоящую звезду, солистку.
Катя рассказывает, как в 17 лет с одним чемоданом переехала в Петербург. Не имея базы финансовой грамотности, потратила все деньги на билеты в театр. После одного из спектаклей ее взяли работать костюмером в театре.
Лена рассказывает, как, работая аниматором в агентстве Луганска, несмотря на все предупреждения и запреты, поехала к маленькой девочке на день рождения в 2024 году. После праздника она ей сказала: «Ты спасла мой день рождения, ты настоящая Леди Баг».
Для меня реальная жизнь — самый талантливый драматург.
Каждый человек — герой своего собственного спектакля. Он происходит у него каждый день, без зрительного зала, света и кулис. В театре горожан мы можем эту жизнь почувствовать и увидеть. По-настоящему.
Такие спектакли — это уникальное событие. Кто-то из кураторов делает всего один показ на зрителя, и больше этот спектакль не увидеть. Кто-то делает такие спектакли репертуарными — они идут в театре, пока участники чувствуют, что им есть что сказать.
Но каждый показ отличается. Потому что материал участников не бетонируется и не заучивается. Мы даем им свободу. Поэтому каждый раз они в свои истории привносят недавние события или иначе строят рассказ.
Поэтому мы, как кураторы, порой сами не знаем, как прозвучит история каждого участника. Мы задаем им рамку, а дальше они вольны рассказать историю так, как им хочется.
Премьера спектакля «Девочки в культуре» прошла 22 декабря на театральной площадке «Узел». Подробнее о нем вы можете посмотреть здесь.
Выпуск подкаста про театр горожан — здесь.
Надеемся, что теперь, если вы заприметите в афише театра или театральной площадки спектакль театра горожан, то решитесь его посмотреть. Это шанс каждого зрителя «поймать» настоящую жизнь со сцены. И, возможно, конкретно взятый спектакль можно будет увидеть всего один раз. Не лишайте себя такого впечатления. «Дядю Ваню» без проблем можно будет в любом театре посмотреть — есть что.
ST.ART на каждый день: внеочередные материалы и заметки из сферы культуры — в телеграм канале.
