После третьего открытия. Екатерина Дударенок о петербургской арт-среде

После третьего открытия. Екатерина Дударенок о петербургской арт-среде

Чтобы узнать половину петербургской арт-тусовки, по наблюдению Екатерины Дударенок, хватает трех открытий. А чтобы узнать, куда идти на четвертое, есть GGGuide – путеводитель по городу, который вырос из ее бумажного планинга.

В интервью для ST.ART основательница GGGuide рассказывает, что еще может удивить ее на выставке и как писать о проектах людей, с которыми завтра снова встретишься на открытии.

Открытие выставки «Голова современника. Художники из коллекции»,
Третье место. Фотограф Катя Катарсис.

Как появился GGGuide? Что, по-вашему, он дает художественной жизни города?

Все началось с бумажного планинга, в котором я строила свои культурные маршруты. В какой-то момент стало очевидно, что для нормальной навигации по Петербургу мне и другим людям со схожими интересами нужен сайт, где в одном месте собраны галереи, адреса и анонсы.

За кофе я поделилась этой мыслью с подругой Юлей, и она совершенно буднично сказала: «Напиши мне техническое задание, и я помогу тебе сделать сайт». Вот так, без инвестиционного раунда и стратегии захвата культурного рынка, появился GGGuide. Телеграм-канал присовокупился потом.

Что касается влияния на художественную жизнь города – нет желания расчесывать манию величия. Все-таки у меня нет собственного музея, грантового фонда и резиденции. Произведения искусства я покупаю реже, чем хотелось бы. Но мне нравится думать, что GGGuide помогает кому-то открыть незнакомую галерею, дойти до выставки, на которую человек иначе не обратил бы внимания, найти единомышленников.

Инсталляция Сергея Деникина на выставке «Взрослым вход разрешен»,
Мраморный дворец Русского музея.

Что сегодня способно удивить вас на выставке? Какая недавняя встреча с искусством вам особенно запомнилась?

Удивляюсь постоянно, раз в полгода точно. Например, когда выставка оказывается содержательнее пресс-релиза. Редкое в наших краях атмосферное явление.

Или когда экспозиция сделана добросовестно и качественно и не похожа на вещевой рынок 90-х, где из-под мокрого полиэтилена банчат пестрым леопардовым ширпотребом.

Из последнего сильное впечатление на меня произвела выставка «Женщины круга ОБЭРИУ. Дочь дочери дочерей дочери» в Музее ОБЭРИУ. Еще я недавно во второй раз сходила на моноспектакль «137. Сны о страсти и смерти» с Елизаветой Боярской, основанный на дневниках и архивных материалах Марины Цветаевой.

В хранении галереи Anna Nova.
Фото из личного архива.

Петербургскую арт-среду часто представляют как тесный круг, где все друг друга знают. Как в этой среде завязываются знакомства и появляются совместные проекты? Что стоит знать тем, кто только начинает?

Петербургская арт-среда действительно компактная. Кажется, достаточно сходить на три открытия – и ты уже знаешь половину тусовки, а вторую половину видел на фотографиях у первой.

Сейчас люди быстро знакомятся, договариваются, придумывают совместные проекты. Вполне реально написать человеку, чью работу ты увидел вчера, и через неделю уже обсуждать с ним какую-нибудь затею.

Тем, кто только начинает или пока думает связать свой путь с искусством, нужны смелость и понимание того, чего они хотят. Вежливость и умение сформулировать свой запрос – половина успеха в общении.

Выставка Лукаса и Петра Швецовых «Петрович», Негосударственный Нерусский Музей.

Вы рассказываете о выставках и лично знаете многих из тех, кто их делает. Легко ли в такой ситуации сохранять свободу суждения?

Сохранять свободу суждения, когда знаешь участников проекта, непросто. Ты понимаешь, что за неудачным решением может стоять вполне человеческая история, а за слабым проектом – человек, которого ты ценишь.

Но GGGuide все-таки не отдел корпоративной благодарности и не доска почета художественной жизни Петербурга. Мне важно, чтобы читатели составляли собственное мнение о выставках и чувствовали, что могут спорить со мной или с приглашенными авторами. Поэтому, когда мы критически высказываемся о выставке, стараемся делать это бережно по отношению ко всем участникам художественной жизни.

Инсталляция Ивана Горшкова в день открытия выставки «Горшков в квадрате».
Фото из личного архива.

Чего сейчас не хватает петербургским арт-инициативам, чтобы развиваться?

В этом городе традиционно не хватает витамина Д – денег.

Художники Рубен Монахов и Александр Дашевский на выставке “Салон Отверженных Собак”, Негосударственный Нерусский Музей.

ST.ART на каждый день: внеочередные материалы и заметки из сферы культуры — в телеграм канале журнала.

Share