ДИМА ФИЛИППОВ «В ВООБРАЖАЕМОЙ СТРАНЕ»

ДИМА ФИЛИППОВ «В ВООБРАЖАЕМОЙ СТРАНЕ»

Основная визуальная линия проекта — опыт расщепления солнечного света с помощью оптических инструментов. Через управление своим взглядом, двоение, троение, наложение линий горизонта друг на друга художник делает видимой «воображаемую» страну, существующую параллельно с узаконенной, очерченной территорией. Таяние границ и контроля, опасность и родной дом соединяются в линиях света, пойманных через самодельные одноразовые объективы.

Концепция выставки разворачивается по мере прохождения экспозиции. Один из снимков Димы, сделанный им в 2009 году, становится опорой для новых фотографических объектов, созданных уже во время размышления об идее выставки 2026 года.

«Мне не давали покоя фотографии, сделанные на старые советские камеры в местах, где ранее один не оказывался, на границе города. Где-то там разбросанные остатки мусора, сорная трава, полевые дороги и сопки, слабые руины зданий заложили идею соприкосновения с опытом жизни как она есть, распластанную, охраняющую свой покой в этой земле. Это впечатление было сильным, и оно осталось таким»,

— делится Дима. На стенах залов первого этажа также появляется деревянная разлиновка, между полосами которой размещены ряды повторяющихся графических изображений точек — «солнц».

Второй этаж переворачивает композицию первого, перемещая разлиновку со стены на пол. Ряды «солнц» соединяются в серии объектов, созданных из тонких латунных трубок. К этому материалу художник обращается также при создании одноразовых пинхол-объективов. Центральной работой этажа становится видео-арт Филиппова, который состоит из фрагментов, «опытов» проявления воображаемой страны. Фрагменты являют оригинальную перформативную практику, способ пересборки взгляда на окружающее пространство.

Дима Филиппов — художник, куратор, организатор галереи «Электрозавод» в Москве и один из создателей творческого проекта «Экспедиции» — исследовательской платформы, ориентированной на удаленные регионы страны. В настоящее время его практика сосредоточена на полевых работах в приграничных территориях России. Местом создания большинства работ выступают окрестности родного для художника города Горняк в Алтайском крае, а также поселок Эльтон и одноименное озеро в Волгоградской области.
В качестве художника с 2007 года он создает инсталляции, рисунки, фотографии и видео. Исследует отношения человека и ландшафта. Ландшафт часто становится пейзажем, пространством сложного взаимодействия географии, экономической карты и институциональной сетки культурного производства. В 2026 году запустил проект Край_Эльтон, инициативу по созданию художественного центра в посёлке Эльтон, Волгоградская область, Росиия.

 

Публичная программа выставки будет доступна на сайте.

Подробнее на сайте ggguide.ru

Когда

09 Окт - 15 Ноя    

Где

Anna Nova Gallery
ул. Жуковского, д. 28, Санкт-Петербург