Больше чем просто ярмарка: Маттиа Поццони о проекте MEGA

С 15 по 25 апреля в Милане пройдет третья выставка MEGA Art Fair, которая развернется в стенах бывшей парфюмерной фабрики Spazio Profumo. Основанная в 2023 году, она быстро переросла статус «типичного маркета», превратившись в кочующий кураторский проект, меняющий ландшафт Миланской недели искусств.

София Ким поговорила с одним из основателей MEGA, международным арт-консультантом и экспертом Маттиа Поццони, о том, как превратить арт-ярмарку в живую экосистему и почему в мире современного искусства «больше» означает «глубже».

Истоки

MEGA проводится уже в третий раз, и её описывают как «кочующую ярмарку» и «живую экосистему», а не как традиционную ярмарку. Как вы сами её определяете? 

MEGA задумывалась как нечто большее, чем торговая площадка. С самого начала вместе с Мартой Орсолой и Мауро мы видели её как платформу, где коммерция, кураторское видение и сообщество могут сосуществовать. Её кочевая природа позволяет проекту оставаться динамичным и чутким к изменениям, развиваясь в диалоге с контекстом каждой новой локации. Это не просто формат для копирования, а живой организм, отражающий энергию современной арт-сцены Милана.

Был ли конкретный момент — выставка, по которой вы гуляли, разговор или пространство, — когда вы подумали: «Вот как это должно ощущаться, MEGA должна существовать»?

Это был не один момент, а накопленный опыт. Посещая международные ярмарки, я часто ловил себя на мысли, что они коммерчески эффективны, но предсказуемы и зациклены на себе. MEGA родилась из желания сохранить целостность рынка, создав при этом более открытый, щедрый и человечный опыт. 

Город

Однажды вы описали Париж как место, где искусство и повседневная жизнь неразделимы. Является ли MEGA попыткой приблизить Милан к этой модели?

Отчасти да. Париж с поразительной легкостью интегрирует искусство в повседневность. У Милана другая энергия — предпринимательская, любознательная и устремленная в будущее. MEGA стремится сделать современное искусство более доступным и органичным внутри города, поощряя интерес за пределами традиционных кругов арт-мира.

Каким вы видите Милан как арт-экосистему сегодня и чего ему всё ещё не хватает?

За последнее десятилетие Милан колоссально вырос, обрел международный авторитет и обзавелся новыми институциями. Чего ему всё ещё не хватает, так это большей сплоченности и готовности рисковать. У города есть потенциал определить собственную культурную модель, и MEGA вносит свой вклад в этот процесс.

MEGA ориентируется на аудиторию, которая не обязательно вращается в традиционных кругах: бесплатный вход, ночные часы работы, открытый формат. Какого посетителя вы представляли в начале пути и изменился ли этот образ за три года?

С самого начала мы ориентировались на «множественную» аудиторию: коллекционеров, профессионалов и просто любопытных новичков. Бесплатный вход и поздние часы — это осознанный выбор, а не техническая деталь. Проведение ярмарки во время Недели дизайна (Design Week) также создает синергию, привлекая международную и междисциплинарную публику. За три года это видение оправдалось: MEGA процветает именно благодаря разнообразию и обмену мнениями.

Концепция пространства

Каждый год MEGA занимает промышленное пространство со своей историей. Вы сначала выбираете место и строите концепцию вокруг него или наоборот? 

Это всегда диалог, но чаще пространство идет первым. Мы относимся к нему как к активному герою, а не просто нейтральной «коробке». В Spazio Profumo стены бывшей парфюмерной фабрики сами продиктовали многослойное, сенсорное повествование, позволив истории места наполнить кураторское видение. 

Основная секция в этом году — «Город из стекла» (City of Glass), вдохновленная Полом Остером. Вы относитесь к городу как к живому организму с пластами памяти. Это звучит скорее как концептуальная выставка, чем коммерческая ярмарка. Где вы проводите грань? 

Сегодня эта граница становится всё более размытой. Здесь мы представляем диалог между коллекциями, снова стремясь укрепить чувство общности. Проект возвращает коллекционера в «центр деревни» — не просто как покупателя, а как протагониста ярмарки наравне с галереями. В этом году в проекте участвуют такие важные кредиторы, как Collezione Maramotti, Fondazione Iannaccone и Camera della Moda Fashion Trust, что подчеркивает культурное и реляционное измерение ярмарки. 

За пределами «белого куба» 

Вы называете MEGA «динамичной платформой». Чем именно ваш формат отличается от традиционного? 

В отличие от конвенциональной модели с кабинками-стендами, MEGA ставит контекст выше сегментации. Традиционные ярмарки часто работают через четко разделенные коммерческие единицы, что может создавать иерархию и барьеры. Наша гибридная модель вписывает галереи в единую курируемую среду. Это стимулирует взаимодействие между дилерами, коллекционерами и новой публикой. Цель не только в содействии сделкам, но и в создании атмосферы, где процветают идеи и отношения. 

Ваша программа включает «Supper Club», где меню исследует ингредиенты как ноты парфюма. Почему важно задействовать чувства помимо зрения?

Потому что искусство никогда не бывает чисто визуальным. Проект «The Perfume Table», разработанный студией 926.1, превращает ужин в иммерсивный опыт, задействуя вкус и обоняние, что перекликается с историей фабрики. Мы хотим, чтобы посетители взаимодействовали с искусством более интимно и запоминающимся образом, чтобы ярмарка стала местом, где хочется остаться, общаться и куда хочется вернуться.

В заключение 

Вы много лет работали арт-консультантом с крупными брендами и коллекционерами. Как этот личный опыт отражается в ярмарке?

Работа с институциями научила меня тому, что мир искусства в своей основе строится на отношениях. Я привношу этот подход в MEGA, балансируя кураторские амбиции с пониманием рынка и создавая среду, основанную на доверии и диалоге.

Что вас больше всего удивило в том, во что превратилась MEGA за три года?

То, как быстро она обрела четкую идентичность, сохранив при этом гибкость. И еще — сильное чувство сообщества, которое сформировалось вокруг проекта. Это редкость и огромная ценность в сегодняшнем арт-мире.

Если бы вы могли оставить в MEGA только одну вещь, а всё остальное изменить, что бы это было?

Её дух. Способность создавать значимые связи между людьми, дисциплинами и идеями. Всё остальное может эволюционировать, но этот посыл, заложенный в нашем девизе — «Сделай это больше. Сделай это MEGA» (Make it more. Make it MEGA) — остается неизменным.