Так сложилось, что я в иконописи уже около десяти лет. Срок, прямо скажем, небольшой, но кое-что всё-таки становится яснее. Я пишу иконы и показываю в разных соцсетях процесс и результат. Часто возникают комментарии, связанные с оценкой людьми иконописи как таковой: «У меня бабушка тоже иконы вышивала», «Так иконы писать нельзя, нужно разрешение, молитва и пост», «Ни один священник не освятит такую икону», «Это вообще не икона, а религиозная картинка на тему». Все эти комментарии говорят об одной проблеме: нет никаких регламентов для иконописи.
Их и правда нет: есть только несколько запретов на изображение сюжетов и важное правило — изображаемое должно соответствовать исторической достоверности. Отсутствие любых других правил — и благо, и очень серьезная проблема. С одной стороны, это дает огромный простор для творчества и в целом открывает человеку дверь в него. Там, где есть регламент, алгоритм и набор приемов, может быть только ремесло. Но с другой стороны, любое изображение Христа, святых или евангельских событий становится иконой.
И ребенок, написавший в художественной школе святителя Николая, и бабушка, с трепетом вышившая Богородицу, и художник с сорокалетним стажем, написавший Воскресение Христово, будут абсолютно равными творцами самой настоящей иконы. Единственная разница будет в художественной ценности.
И вот этот критерий, который никак не влияет на истинность иконы, к сожалению, в современной иконописи почти полностью отсутствует. Есть критерий аккуратности, старательности, сложносделанности и мастеровитости, а вот художественной качественности – нет. И как его внести в общедоступный лексикон, непонятно. Живопись можно, например, назвать слабой или плохой.
А как назвать икону слабой или плохой? Это уже почти кощунство. Но, к сожалению, есть очень слабо и плохо написанные иконы, и даже те, которые проходят в ранге «аккуратных, старательных и мастеровитых». Для таких икон в светской живописи есть термин: салонная. Проще говоря, не имеющая к серьезной живописи никакого отношения.
Так вот, для развития иконописи, думаю, очень полезно, чтобы критерий художественной ценности стал насущным. Пускай икона, вышитая бабушкой, остается иконой, но зрителю будет ясно, какая икона плохо написана, а какая – хорошо. Лучше, конечно, чтобы хорошо.
И когда такой критерий будет принят церковным и не очень народом, появится много работы: нужно воспитать свой вкус, чтобы видеть и отличать хорошую живопись от плохой. Надеюсь, на этот путь мы вступим и пройдём.
А пока мы, художники, будем стараться смешивать жёлтый цвет, чтобы он хорошо сочетался с синим.
ST.ART на каждый день: внеочередные материалы и заметки из сферы культуры — в телеграм канале.
