Цифровое искусство возникло на пересечении эксперимента и технологий — из стремления художника исследовать реальность через новые инструменты. С конца XX века компьютер стал художественным средством, а с появлением интернета, VR, блокчейна и нейросетей искусство вышло за пределы традиционных медиа.
Новая фаза цифровой культуры наступила в 2020-х годах вместе с приходом NFT и искусственного интеллекта, которые позволили художникам создавать и закреплять уникальные цифровые произведения. AI превратился из инструмента в творческого партнёра, с которым можно сотрудничать и обмениваться воображением. Началась новая глава в истории искусства — эпоха гибридности, где границы между человеком, машиной и образом становятся текучими. Художники не только осваивают технологии, но и переосмысляют природу тела, идентичности и присутствия.
Выставка «Гибридные хроники» приглашает в иммерсивное пространство «Внутри», где искусство отражает эволюцию человека и его взаимодействие с технологиями.
В выставке участвуют семнадцать художников и шесть кураторских коллективов из разных стран — каждый по-своему исследует постчеловеческий опыт: цифровое тело (Daniil Zeuv, Reiki Zhang, Hwia Kim), эмоциональный интеллект (Ash Xu, Shama Rahman), симбиоз природы и технологий (Rinatto L’Bank, Dilara Baskoylu), новые ритуалы и медиаторы эмоций (Sue Sha, MengXuan Sun).
В центре цифрового искусства «Внутри» зритель становится частью иммерсивного пространства, где свет, звук и движение превращают технологию в поэзию. «Гибридные хроники» фиксируют культурный переход от аналогового к цифровому, от индивидуального к распределённому сознанию.
