Санкт-Петербург славится не только своими историческими достопримечательностями, но и современным искусством. Город продолжает вдохновлять художников, которые создают произведения, отражающие дух времени и культуры. В этой статье мы расскажем о самых известных современных художниках Санкт-Петербурга, чьи работы заслуживают внимания.
Александра Гарт
Александра Гарт известна своими мрачными графическими работами и инсталляциями, исследующими темы постапокалиптического мира и техногенных катастроф. Её творчество вдохновлено аниме, литературой Лавкрафта и фильмами Куросавы. В этом году она получила премию «Художник года» от Cosmoscow, что подтверждает её высокий профессиональный уровень и значимость в современном искусстве. Работы Гарт включают инсталляции, выполненные в её уникальном стиле, которые впечатляют зрителей глубиной и мрачной эстетикой.
Андрей Андреев
Андрей Андреев прославился своими смятыми в “жвачку” холстами, которые экспонировались в таких галереях, как MIZK Gallery и pop/off/art gallery в Москве. Его работы также выставлялись на Венецианской биеннале. Андреев создает уникальные текстуры и формы, используя нестандартные техники и материалы. Его творчество привлекает внимание благодаря экспериментальному подходу к живописи.
Анна Андржиевская
Анна Андржиевская известна своими экспериментами с цифровыми медиа и виртуальной реальностью. Её проекты часто исследуют границы между физическим и цифровым мирами, создавая новые формы взаимодействия зрителя с арт-объектами. Андржиевская использует современные технологии, чтобы исследовать темы идентичности и восприятия, создавая интерактивные и захватывающие художественные проекты.
Анна Прилуцкая
Работы Анны Прилуцкой исследуют тему идентичности и самоопределения. Её фотографии, на которых запечатлены инсталляции часто включают элементы моды и дизайна. Прилуцкая использует различные материалы и техники, чтобы выразить сложные концепты и личные переживания, что делает её работы многослойными и глубокими.
Ася Маракулина
Ася Маракулина создаёт эмоциональные картины, скульптуры и графику, которые исследуют тему личных переживаний и эмоций. Её работы отличаются живописной и проработанной техникой. Маракулина использует цвет и текстуру, чтобы передать интенсивность чувств и эмоций, создавая произведения, которые трогают зрителей и вызывают эмоциональные отклики.
Никита Селезнёв
Мультидисциплинарный художник, изучавший скульптуру в Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии имени А.Л. Штиглица. Экспонаты Селезнёва находятся в постоянных коллекциях таких музеев, как Метрополитен-музей в Нью-Йорке, Мид арт-музей в Амхерсте, и Музей русского искусства в Миннеаполисе, а также в частных коллекциях в США, России и Западной Европе.
Вера Трофимова
Вера Трофимова совмещает личные переживания с размышлениями о квантовой физике в своих абстрактных работах. Её творчество отмечено уникальным стилем и глубоким философским подтекстом. Трофимова использует сложные композиции и научные концепции, чтобы создавать произведения, которые заставляют зрителей задуматься о природе реальности и своём месте в мире.
Вова Цыган
Холсты Вовы Цыгана отличаются яркостью и тягой к наивному искусству Цыган часто обращается к темам урбанизации и социальной динамики, создавая работы, которые отражают сложные аспекты жизни в современном городе.
Денис Турбен
Стрит-арт художник, известный на улицах как Turbo, участник граффити-команды «ТойБлуд». В своём подходе использует различные медиумы: стены, холсты, ткань. Начав с текстовых надписей, он перешёл к созданию наивных образов животных и людей в стиле примитивизма. Его яркие, по-детски невинные работы напоминают о маленьких радостях, которые делают нас счастливыми.
Егор Щаблыкин
Егора Щаблыкина интересует эстетика обыденности, которую он отражает в своих работах. Его серии включают выкопанные и брошенные объекты, которые он превращает в искусство, подмечая детали российской действительности. Щаблыкин использует свою уникальную перспективу, чтобы показать значимость повседневных объектов и ситуаций.
Леонид Цхэ
Известен своими экспериментами с традиционными техниками живописи и графики. В его живописи исследуются темы культурной идентичности и наследия. Леонид стремится найти баланс между старинными методами и современными подходами, что позволяет ему создавать уникальные произведения, которые отражают богатую культурную палитру России. Его работы часто представляют собой синтез различных культурных элементов, что делает их особенно интересными для зрителей и критиков.
Лиза Бобкова
Лиза Бобкова — художница, создающая яркие и запоминающиеся инсталляции, исследующие тему массовой культуры и её влияние на современное общество. Её работы отличаются не только насыщенными цветами и динамичностью, но и глубоким анализом социальных феноменов. Лиза использует разнообразные материалы и методы, чтобы создавать искусство, которое заставляет зрителей задуматься о роли массовой культуры в их жизни. Её инсталляции часто включают элементы повседневной жизни, трансформированные в арт-проекты.
Максим Има
Петербургский стрит-арт художник и куратор выставочных и паблик-арт проектов.. Начав с абстрактных граффити и поездок по Ленинградской области, позже перешёл к масштабным надписям с цитатами о стрит-арте и искусстве. Работал куратором в галерее «Протвор», реализовывал проекты в ЦВЗ «Манеж» и Музее стрит-арта. В настоящее время занимается фигуративной живописью.
Максим Савва
Художник с архитектурным образованием. Создает наивные живописные и иллюстративные работы, наполненные сказочными образами, которые передают чувство беззаботности и детства. Его стиль характеризуется минимализмом, холодной цветовой палитрой и схематичными штрихами, а названия работ часто включают цитаты из песен культовых исполнителей и известных фильмов.
Марина Стахиева
Марина Стахиева — художница, создающая графику и платки с глитчевыми изображениями римских достопримечательностей. Марина использует современные цифровые техники для создания своих произведений, что позволяет ей экспериментировать с формой и цветом.
Миша Маркер
Миша Маркер известен своими уличными арт-проектами, которые исследуют тему урбанизации и её влияния на современное общество. Его работы часто включают элементы граффити и стрит-арта, что делает их доступными и понятными для широкой аудитории. Миша использует городские пространства как холст, создавая произведения, которые не только украшают город, но и заставляют задуматься о его проблемах и будущем.
Татьяна Черномордова
Татьяна Черномордова известна своими работами на досках, выполненными по иконописной технологии. Её творчество сочетает традиции старых мастеров с современными элементами, создавая уникальные произведения, которые привлекают внимание как критиков, так и зрителей.
